2025-05-09 17:00来源:本站编辑
今年6月,布里顿的彼得·格莱姆斯(Peter Grimes)就满80岁了,但人们仍然很难相信这一点。整个现象,也就是——这位才华横溢、过于轻浮的31岁的布里顿突然崛起,成为一名完全成形的音乐剧作家,有着不可忽视的力量。W.H.奥登曾敦促布里顿冒一切风险——走出仰慕者的“爱的温暖巢穴”——而在《彼得·格莱姆斯》的开头,布里顿正是这么做的。民间歌剧开场审判场面的喧嚣,融入了第一个海上插曲中荒凉的鸟鸣,你马上就置身于难以想象的更广阔、更真实的事物之中。它把你固定在座位上。
这当然是我从指挥威尔士国家歌剧院管弦乐队和合唱团的托马斯·哈努斯那里得到的印象。当然,并不是唯一的一个:梅勒妮的这个新舞台仍然需要许多艺术上的赌博。但管弦乐队和合唱团是彼得·格莱姆斯的潮流,哈努斯和他的同伴们比我听过的更肆无忌惮、更诗意地表达了这一点。WNO合唱团把集中的力量引导进礼堂,足以把你的脸剥得皮包骨头。与此同时,哈努斯在管弦乐队中发现了史诗般的广度和深度。愠怒的美爆发成声音暴力;琴弦发出刺耳的声音,木管乐器发出刺耳的声音。我不认为仅仅是哈努斯的国籍引发了对雅纳切克的思考。
因此,对于一个现代神话的复述来说,这是一个不错的基础,在斯蒂尔的作品中,所有不必要的东西都被删减了。马尔科姆·里皮斯(Malcolm Rippeth)的模糊灯光让人想起了巨大的海上天空,少数几个风景项目尊重了歌剧的背景,努力表现人物的内心生活。